放牛班的春天观后感

放牛班的春天观后感12篇

当看完一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？现在就让我们写一篇走心的观后感吧。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，以下是小编为大家整理的放牛班的春天观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

中年秃顶的马修历经各种挫折，来到“池塘之底”——一所问题少年再教育学校，他以为自己的人生跌入最低点。那个学校只有一个老师——朗格勒瓦，一个学监，一名校长，一位校长助理———查贝尔，一位负责各种杂事的老人——马克森斯，一位负责洗衣做饭的妇女——玛丽。校长哈森只关心名誉与职位升迁，对这些学生没有真正用过心，只要孩子们犯错就用他的“反应—行动”理论惩罚他们，关禁闭、打扫卫生、挨打，是那些学生们的家常便饭。没有道德的武力只能叫做暴力，压力越大，反抗力也就越强。学生们表面上对哈森噤若寒蝉，背后偷窃、恶作剧、叛逆，用他们以为有用的方式表达内心的愤懑与不满。于是在老师的眼里他们只是一群幼稚，叛逆，无可救药的问题少年。

马修来到“池塘之底”替任哈隆成为这所学校的新学监，当天他就见识了学校中的种种人物。马克森斯被一个学生的恶作剧弄伤了眼睛。哈森大怒，他召集学生，在没人承认的情况下，让马修随机点名，使学生们轮流关禁闭。在走廊里听到教室的吵闹声，马修头就大了好几倍，来到教室后被学生戏称秃子，不小心被讲台的台阶绊倒，引得全班哄然大笑，掉在地上的皮包也被淘气的学生抢去在教室里传来传去，哈森听到动静来到教室，马修却为学生们掩饰，孩子们的脸上满是意外与惊讶。晚上回到宿舍，马修几乎不敢睡，他害怕那个冷漠的校长，担心嚣张的学生会来谋杀他，多么难熬的夜啊!

一天晚上回到宿舍，住在隔壁的学生们打打闹闹，看到马修立刻安静了下来，一位学生依旧陶醉在唱自己编的歌中，歌的内容当然是对马修的羞辱，马修听到后不仅没生气还帮他修正了几处音不准的地方。睡前，马修依旧陷入了沉思，他发现了孩子们对唱歌的渴望，决定在班上成立合唱团。心动不如行动，马修先让学生们唱自己会的歌，根据他们自身音调的不同，分为高音、次高音、低音、次低音，给他们教自己创作的歌。

莫朗奇是一位敏感，固执，有音乐天分的学生，有着天使一般的面孔，然而却是查贝尔眼中最坏的两个学生之一。在黑板上画马修的头像，和两个学生一起偷了马修的皮夹，在作业本上画被恶搞的校长，等等。马修组织合唱团的日子，他正在被罚打扫卫生。在走廊里听到教室传来的阵阵歌声，他忍不住走近倾听，并在所有人都不在教室的时候一个人偷偷练歌。马修偶然听到他的独特的嗓音，很是惊奇，让他也加入了合唱团。并给予特别培养，专门给他分出独唱的部分。

合唱团得到哈森的允许，随着练习的进步，也得到爱好音乐的朗格勒瓦的称赞，在最后，朗格勒瓦也加入了合唱团。音乐似乎改变了这个学校，孩子们的脸上有了阳光般灿烂的笑脸，学校的问题事件逐渐减少，就连一向冷漠的哈森也变得有了几分温和。被学生不小心扔来的篮球砸中，哈森不仅没有责怪反而和孩子们一起玩了起来，没事干的时候也会一个人拿着纸飞机在办公室飞来飞去。

平静的日子总是免不了起点波澜，合唱团因为蒙东的消失和校长10万法郎的不翼而飞(那些钱要支付学校的日常开销)而勒令禁止。蒙东从别的学校来，是一位心理学家测试是否能融入新环境的试验品，因为他被认为智商属于偏低并且有“刺伤”倾向——即暴力倾向。他来到这所学校显然不情愿，处处与老师作对，抽烟、偷窃、打架、向学生们勒索钱财，他在“池塘之底”的生活几乎全在受处罚中度过。他逃跑的那天恰好校长的钱失窃，哈森大怒，禁止合唱团的存在。

阳光是有感染力的，每个人都喜欢温暖的感觉。查贝尔被马修的行为感染，背着哈森偷偷拿出哈森储藏的柴火为学生们烧洗澡水，并帮助马修成立“反抗组织”——晚上偷偷练歌。学生们认真的练习，使马修也从这群孩子身上获得了许多的灵感，创作出一首又一首的曲子。合唱团的事传到给学校提供资助的伯爵夫人那里，她和朋友们一起来到学校听了孩子们的歌声，大为赞赏。哈森也因此得到升职加薪的优待。天不遂人愿，学校遭遇了一场大火，所幸那时候马修带学生们出游幸免于难。此事影响了哈森的晋升，哈森迁怒于马修认为是他带学生外出，导致学校无人看管而失火，马修被迫离职。

马修离开学校的那天没有一个人来送他，他有些伤心，认为那些学生们是谨慎，可更多的是冷漠，在一起那么久，他用心认真付出那么多，离开的时候竟然是他一个。哎，那就着这样走吧。转过墙角的瞬间，熟悉的歌声响起，到处是纸飞机，空中飘的，地上落的，每一个上面都写着名字与祝福，学生们用他们特别的方式，送别这位给予他们温暖与希望的老师。马修适才冰冷的心瞬间融化了!

要坐巴士离开时，派皮洛赶上来要马修带他走。派皮洛是“池塘之底”最小的，栗色的头发，天真的眼睛，让人心疼的孩子，害羞，怯懦，胆小，父母死于二战，可他坚持认为父亲一定会在星期六来接他，执着的等着。在学校他总是受欺负，晚上睡觉被夺去被子，午餐被人抢走，没钱给蒙东，晚上被威胁不能进宿舍睡觉。他跟马修走的那天恰好是星期六，也许他在马修身上找到了父亲的感觉!

影片中的蒙东是个悲剧人物，他依旧是原来的那个他。一个人做了太多坏事，就会让人对他产生做坏事的刻板效应。因此当蒙东逃走而哈森的10万法郎恰好失窃以后，在没有任何证据的情况下，哈森依旧认为是他偷了钱，警察也认为如此。而事实并非如此，蒙冤的蒙东免不了报复，于是就有了学校的那场大火。看到学校里烟雾弥漫，站在远处山上的蒙东满意的吹了吹燃烧着的烟头，走了。留给观众的却是一种说不出口的沉重与感慨。

马修说自己是一个谁也不知道的人，一个不成功的音乐家，一个不成功的学监。可他的故事又能让谁说他是不成功的呢?他教学生们唱歌，发现了莫朗奇的音乐天才并加以培养，使他成为一个音乐家;一群不谙世事的问题少年——放牛班的孩子，在他的引导下变得善良友好，懂得了感恩和相互帮助。是啊，春天来了，秋天还会远吗?

1949年1月15日，经历了各种挫折正处于人生最低谷的马修老师走进了“池塘底教养院”，这个学校还有一个外号叫“池塘之底”，这应该是对这个学校名字的最好翻译吧。在这里有一个严肃、专制、只守规章和原则的校长，在校长脑子里有一条条对学生体罚、关禁闭等等的规章制度。因为在这里有一群不听管教，十分顽皮的学生，这些孩子生活在一个大门紧闭，没有阳光的教养院，在这里充满了学生对老师的恶作剧，老师对学生的惩罚。跟随马修走进这所学校，小派皮诺紧抓着大门铁栏孤独地等待着爸爸来接他，双膝跪地的小男孩低着头用力的擦拭着地板，好心的马克森斯大叔在学生的恶作剧下伤了一只眼睛，这仅仅是影片的开始，却如池塘之底冷寂、孤独、黑暗。

面对学生的恶作剧，冷漠的哈森校长的一个不公平的决断，再一次让马修老师看到了这里的弊端，他同情收到不公平 ……此处隐藏23031个字……就像是一位布道者，用一个个美妙的音符，改变了孩子们的心。影片的最后，在贝比诺的语声中，我们看到那个执着等待星期六的小男孩被马修老师抱上了公车。日复一日的等待划上了圆满的句号。那天是星期六，贝比诺终于结束了他漫长的等待，跟着马修老师离开。

马修老师再没有时间作词作曲。他将教音乐作为他的终身事业，为此奉献了一生。他在人生的最低谷遇见了“池塘畔底”，他改变了孩子们，孩子们也改变了他。

他们曾彼此救赎。在漫长的岁月里，彼此心中始终留存着浓浓的暖意。它不会为时间所消磨，无论多久，一旦回忆起来，即使身处黑夜，也能看到不灭的光芒。

影片《放牛班的春天》给我们讲述了一个爱与教化的故事。剧中，或许谁也不会想到久被遗弃而困于“池塘之底”的放牛班，有朝一日尽会迎来自己的春天。作为那个时代的牺牲品的他们倍遭社会的忽视与误解，残缺不全的家庭亲情，动辄得咎的学校责罚，判若鸿沟的师生隔膜：都一步一步地把他们本是纯真可爱与人无伤的稚嫩灵魂推向人世爱与理解的边缘，绝望的深渊！如果人间真是上帝的国度的话，那么天使在哪儿呢？马修的到来为我们消除了疑窦。马修是那种高目远瞩、才华横溢的老师，更是博爱仁慈、宽容大度的朋友，他的到来犹如冬日里一缕鲜活的阳光温暖的泻下，照亮昔日阴霾沉沉、彤云密布的“池塘之底”。虽然作为新学监的马修进校后耳闻目睹的是校长的专横刻薄，学生的叛逆，老师的冷漠，但是他并不前承刚到“池塘之底”时的气馁，认为这是“我自己人生的最低谷来到了”；相反，他以积极饱满的热情全身心地投入到了自己的工作中，真诚而耐心地教导这个一度让老师们束手无策而声名狼藉的“放牛班”，犯而不较，并且屡次在学生与师长的冲突中默默地扮演调解人的角色。在经过一系列的斗争磨合后，不久，马修创造性地把“放牛班”组建成一个分工合理、人尽其才的合唱团，最终用音乐解除了孩子们麻木困顿的心灵束缚，唤醒了孩子们尘封已久的对自由、友爱、人性真善美的渴望。

《放牛班的春天》情感真挚细腻，画面随时间推移由冬经春抵初夏，作为主要情感表达的音乐基调也由沉郁凄清慢慢转为活泼明快，呈现出层次的美感。创作者似乎着意于影片场景的巧妙设置，人物言行举止的精心安排，以达到景无虚设，话无虚说，笔无虚落的佳境。在表现手法上，影片结合倒叙与插叙，以年老的著名音乐家皮埃尔·莫安琦——当年“池塘之底”学生之一——的童年回忆展开，情节声画同步，娓娓道来。

马修初到“池塘之底”时，正值冬末时节。此时影片色调灰暗阴冷，环境寂寥阴森，骨立的校门口，孤独可怜的佩皮罗更添凄凉：一切恍若隔世。这种情景安排一方面烘托出“池塘之底”环境的恶劣，孩子们苦难深重的遭遇；另一方面则透露出了“冬天即将过去，春天还会远吗？”的信息：其寓意不言自明。如果说，开始马修对来到“池塘之底”心存悔恨，对孩子们的无法无天、校长哈珊的自私残忍倍感质疑难的话，这是无可厚非的。但他很快懂得了理解，因为正如以德报怨的马桑大叔安慰因伤害他而懊恼得无地自容的乐格克一样，“所有人都说你无药可救了，可其实不是，你是个小可怜，只是需要人理解罢了”。

然而，面对孩子们的叛逆心理和校长哈珊的威严权威，马修采取的是一种变相的理解方式：撒谎。如第一次上课时皮包被学生哄抢，校长前来问难时为学生打圆场而撒谎；为不伤及乐格克自尊而向马桑大叔撒谎；包被学生偷盗向体育老师贝克撒谎；探访期间对莫安琪母亲撒谎等等，这一系列善意而美丽的谎言淋漓尽致地表现了马修的善解人意、至情至性，创作者如此惨淡经营，可谓别具匠心。

影片中声画同步的表现手法则更是别具一格，极富视听浸染力。剧中马修基于切身观察孩子们的言行再结合自己的兴趣爱好，创建了合唱团。在合唱团的诞生过程中，创作者着重强调了马修给孩子们一丝不苟的分工，高音低音合唱团指挥助理以及乐谱架，一个都不落下！这里，创作者似乎在借马修向观众传达一个道理：“天生我才必有用”，社会是个大舞台，每个人都有自身的价值，都有自己的人生定位。这种将心比心以学生为中心的做法，体现的不仅仅是一个师长对孩子发自内心的关爱，电影深层次凸显的是其宝贵的人文主义精神，发人深醒。而影片中以合唱团为载体，配合安宁素雅的画面而徐徐流淌出的一曲曲清扬怡悦的音乐，更似春天大自然清新动人的天赖，一缕缕温情脉脉的阳光，照耀抚慰着孩子们孤寂无助、伤痕累累的灵魂，唤回了一颗颗迷失已久冰冷麻木的童心。

在圣洁的音乐声中，孩子们身处的已不再是幽晦的“池塘之底”，而是幸福无边的人间天堂。这些音乐随着物换星移、孩子们心灵逐渐苏醒的变化而变化；而音乐韵律与内涵的变化，又反过来以抒情吻唇表达了孩子内心微妙的情感的延伸继续，可谓，行云流水，不着痕迹。

《放牛班的春天》剧情上虽然处处显现着幽默的笔触，但是影片始终笼罩在一股淡淡的悲情气氛之中，这股淡淡的悲情主要地是通过马修个人在“池塘之底”的坎坷经历流露出来，并与着墨不深的幽默笔触共同构成了影片两大情感基调。

如在学校的第一晚，马修在看完孩子们填写的卡片后，一方面为孩子们美好的志向欣慰，但另一方面又为没有一个孩子愿意从事跟自己同样职业的学监而黯然神伤；在四月的那个晚上，虽然马修因孩子们的转变而创作灵感澎湃，并兴奋地说到“我确信，属我音乐的光明未来必将到来，我叫克莱蒙马修，一个音乐家”，但随即想到自己的现实，又话锋一转，沉重地叹息到“而每个晚上，我为他们创作！”；而影片尾声部份，被解雇不得不离开的马修虽然看到孩子们用纸飞机向自己表达祝福，用教给他们的歌曲为自己合唱送别，也一度使他兴奋得“想向全世界呐喊”，但他心里却明白，“可有谁会听到呢？没人知道我的存在。伟大的艺术家对着镜子看到了真实的自己。我叫克莱蒙马修，失业的音乐家，失业的学监。”。创作者对人物这种轻描淡写而又体察入微的技法，让人哲服。看完之后淡淡的愁思久久萦怀，不觉使人百感交集，思绪万千。

影片结尾，天真挚着的孤儿佩皮罗打点好自己的行装如愿地随马修而去，这一幕的意义可以说超越了影片爱与教化的主题。其实创作者这一生花妙笔早有呼应。马修初到“池塘之底”时最先见到的孩子是佩皮罗，而且是在等待来接自己的爸爸，但实际上是等到的却是马修；马修离开“池塘之底”，最后见到并随他而去的孩子也是佩皮罗，而且恰好时值他应该等待他爸爸的星期六，有何弦外之音呢？其实旁白为我们道出了其中的真意，“佩皮罗的等待是有道理的，马修被解雇的那天，正是一个星周六”，佩皮罗一直等待的爸爸其实就是马修，是马修用音乐唤回了他的一度迷失的童心，是马修的关爱把他从昔日晦暗的“池塘之底”中拯救出来，给了他第二次生命。

在这里，马修的形象得到了升华，他所代表的不再仅仅是一个壮志难酬的艺术家，失业的学监，或者一位辛勤工作的普通教育工作者，他所代表的是一种超越伦理、阶级、民簇的博爱精神，一种最深沉最厚重的人文情怀，同时也是西方__义的高度凝练和光辉典范。我们将会看到，马修不单是佩皮罗的老师和父亲，他将作为世间千千万万无辜而又不幸儿童的精神庇护所、爱的殿堂，永远为人们所铭记。

这就是《放牛班的春天》，一幅交织着泪水与欢笑的感人画卷，一首爱与理解的真诚赞歌。